現在市面上會彈幾個和絃就敢出來教琴教音樂的人不少，半路出家且沒有深厚的音樂修養，不能保證課程物有所值.好的音樂家必須首先是好的音樂學家，要通過拜名師、勤練習、多實踐才能有所思考和沉澱，而大家花錢需要得到的恰恰是這些沉澱之後的經驗和思考。不是每個老師都能給你這些，對麼？這世間的事，有“道”和“術”的分別。悟“道”，可以從任何角度、任何事情、任何人生。因為世間萬事萬物皆是“道”.授予"道"先於授予"術".音樂是我的“道”，相信也是所有人共同悟道的交流最方便的一個途徑。我的道,旨在告訴你學習音樂的方法,任何樂器也只不過是個表達方式而已,學會了"道",任何樂器、任何音樂形式都能手到擒來.我做音樂到今天十幾年了，仍然沒有停止學習、練習、實踐、思考這樣的過程。因為我相信只有這樣才能帶給大家更好更實用的東西,或者說更高層次的“道”。從一開始做夜總會、西餐廳的伴奏樂手，到給音樂人製作音樂，到自己簽約，音樂製作過程的每個環節我都能夠帶給大家有用的東西，因為我有深厚的功底、正統的音樂修養和對於音樂的全局觀。在小宇老師的音樂課里,我會告訴妳更多關於音樂全局的事兒：音樂製作的基本流程；各種實用的DAW;詞曲創作的幾種方法；編曲師的腦子裡在想什麼；如何混音；流行唱法基本功、一小時之內擁有製作人功底,一个月之内高音解決；最重要的,帶你認識“音樂”而不祇是“樂器”。 2008年貝塔思瑞中國樂手大賽南方賽區貝司冠軍2008年康師傅冰紅茶樂隊大賽江西省總冠軍2009年百事盖世群音乐队大赛江西省季軍，最佳樂手迪創娛樂音樂總監中國音樂製作人協會會員 五個小時讓妳從小白到業界髙手

音樂教育在中國是個大難題,我們練習了無數譜子也走不出幾個世界級的大師~妳或妳的孩子喜歡音樂,然後去市面上找個老師,花了學費,買了樂器,付出了時間去上課和練習,彈會幾個譜子..........然後呢?就沒有然後了......樂器鋪了塵,之前彈會的譜子忘得一乾二淨~所以妳做的這些就祗是為了滿足一時興起麼?做一件事必須要得一件事的好處,否則不如去睡覺(國立台灣大學呂世浩先生語).學音樂,妳非要說是陶冶情操神馬的,當然可以;但是對於我來說,那是很次要的事兒.我能給妳的,是一套獨立的音樂思維方式和思辨能力.理論如果不能複製或者套用,就沒有任何價值,如果很多音樂老師對妳說,這方法很適合我,但是不一定適合妳,那麼這人肯定不懂音樂(注意,我說的是不懂"音樂").好的、有用的經驗一定是可以被複製的,因為一代代音樂大師都是這樣傳承下來的.音樂是一個學科,是一種方法論,是"道",並且是可道之"常道"~我舉個栗子~拿了諾貝爾文學獎的作家,無論用鋼筆、鉛筆、電腦還是打字機都能寫出好文章.妳不能管他叫鋼筆作家或者是什麽打字機作家.工具祗是"器",而作家本人是"道".對於音樂來說,也是一樣.妳懂不懂音樂和使用什麽樂器演奏,沒半毛錢關係~好的作家需要系統地學習過寫作、讀書破過萬卷、有自己的作品和最起碼得到同行的認可方能算得上合格.那麼,爲什麽音樂家不是呢?那些嚷著"我從來沒學過音樂"或者"我是自學成才"卻名噪一時的人爲什麽能讓人欽佩呢?明明就是無恥嘛!  我是中國音樂製作人協會會員,曾就職於百花錄音棚擔任錄音師/混音師,現為艮謙音樂工作室、迪創傳媒音樂總監與製作人、歌米傳媒混音師,也是職業樂手/和聲,參與製作過的作品包括高曉松<十城志>,大秦文化<天津瘋味>等 學院派的東西,是基礎,是基本功.學院派搞懂練明白了妳才能有資格開始往音樂家上靠,無論演奏什麽樂器.好的音樂家和音樂教育家要有深厚的功底和豐富的從業經驗,得看得清音樂到底是個什麽玩意兒才能告訴妳有用的東西.回歸本源,音樂應該讓人快樂:在妳合著音樂唱歌或跳舞的時候......但是有多少人來上第一節音樂課的時候臉上的笑容消失了呢?那些日復一日亂七八糟的指法和譜子神馬的真是.......作為老師,我們有責任也可以留住那個笑容.音樂是我的"道",我的"道"可以完全地傳授給妳~多數人的迷茫：——視唱練耳一定要訓練出絕對音準麼?——樂理到底重要不重要?成為髙手一定要懂很多樂理麼?——即興演奏就是練習音階麼?我願意與妳分享：1 大多數初學者被要求學習音樂的方法和途徑本身就錯了，大家從練習譜子中得不到快樂，也就不願意花時間去練習.那本應該是個很愜意的過程~2 基本功要有針對性和延伸性並且不能有死角，拿本教材讓妳照著一條條彈的必然是庸師,最正確最系統的訓練方法其實很少人知道~3 走不出大師的一個重要原因是審美不到位,有了更髙層次的音樂美學基礎才能讓自己的音樂牛B哄哄~學院派的東西是基本.雖然還算不上是藝術,但是祗有把學院派玩兒熟了才有資格說其他~"學對"這個詞太主觀,但成為髙手又不一定那麼難~

成為大師最正統、最系統的訓練方法彈了那麼多年貝司,還在根音上打轉麼?那些牛B的的bass line到底是怎麼彈出來的呢?即興演奏就祗是彈音階麼?彈不出想要的味道和感覺?覺得自己編曲換來換去也就那幾個律動?      音樂是一種語言,這是所有優秀的音樂家的共識.我們學習語言來表達我們內心的想法,同樣地,我們學習音樂這種語言來表達我們的樂思.想想我們是如何學習漢語的吧.我們從來沒有真正地被"教"過,祗是無時無刻去表達我們的意思,我們想要的東西,我們想給予的東西.所以,音樂不也應該一樣麼?      再者,一個好的文學家必然是上過名校或者至少在學校里語文成績突出,系統地學習過語言,比其他人精於此道.經過長時間積累,有自己的作品拿過獎或者至少被同行尊為業界精英的人.音樂家不也應該是一樣麼?但爲什麽選秀節目里自稱從來沒有學過音樂自然成才的人能迷惑大家的價值觀呢?社會上這樣並不是科班出身卻敢出來行騙的人又豈在少數?      我們說漢語大概七八年左右就可以使用這門語言得心應手了,但是學習音樂又有多長時間呢?雖廿年之力也不盡如意吧?那這又是爲什麽呢?如果我讓妳用一個詞來形容音樂之於妳,,妳覺得那個詞是什麽呢?全部?靈魂?生命?人生?不管妳覺得那是什麽,妳脫口而出的絕不會是例如:八分音符、附點音符、拍節、反復、上主和絃、旋律小調等等這些字眼.那麼我們每天學習和練習的東西又是什麽呢?如果妳覺得音樂之於妳是全部、靈魂、生命、人生這些的話,那麼妳找的老師是不是應該也教給妳這些?妳看的演唱會里是不是應該能聽到這些?妳買的音樂書里是不是應該要看到這些?如果都沒有,那妳到底在幹什麼呢?      大師之路是妳想不到的簡單且艱辛~我是:2008年貝塔斯瑞中國樂手大賽南方賽區貝司冠軍；2008年康師傅冰紅茶樂隊大賽江西省總冠軍；2009年百事蓋世群音樂隊大賽江西省季軍，最佳樂手；2016年成為中國音樂製作人協會會員；我願意與你分享：Berklee的大師訓練法帮你无死角攻破基本功；完整的和聲理論體系；玩好JAZZ和BLUES的不二法門~PS.在选择与我见面前，请把你的问题更具体化。毕竟一小时的谈话只能解决一个小问题。请把你的问题提前发给我，方便我做更精确的准备，提升见面效率。期待与你的见面。 职业贝司演奏者需具备的素养和功底