你是否： 大量的练习却很难进步或是没有进步？ 怎么练都无法达到期望的音色、起伏、味道、律动？ 面对大量的学习资料和不同的练习方式却不知道从哪里入手？ 不知道自己要成为哪类的吉他手？ 速度总是上不去？ 音乐是一门伟大的艺术的同时，也是一项需要头脑和手指精确、高速协调的运动。所以要成为一个出色的音乐创作者或演奏者，艺术与运动的平衡尤为重要。而对于初学和速度技巧的进阶来说，重心则更偏向于运动的一面，只有你技术技巧都足够成熟了才能随心所欲的去演奏你心中的旋律。 所以我认为对于所有初学和进阶者：不同脑分区的协调配合、手型、发力方式、心态，是最重要的四个环节，而每个环节都会衍生出多种不同的问题寄生在我们平日的练习和演奏中，阻碍我们提高。所以想要快速提高首先要逐一扫除这些问题，才是关键。 就拿赛车这项运动举例，若想达到最快的出弯速度，首先要确定他的赛车，比如车重、轮胎抓地力、马力、电子系统调校，以及车手的驾驶技方式没有问题，才有可能达到最快的出弯速度。虽然带着问题去练吉他不用像车手带着问题去赛车那样承担可能冲出赛道或撞车类的事故风险，但我们就可以忽视吉他演奏中的问题吗？当然不能！ 但现实情况是很多吉他学习者仍然无法发现自己演奏中那些会导致练习结果产生致命性转变的关键问题，导致演奏水平停滞不前。就好比一辆赛车发动机马力不够，我们应首先改进发动机的结构已获得更大的马力输出，而不是把经费和时间浪费在车手一圈一圈没有目的练习和测试上。在把专注力集中于目标之前我们更应该关注的是我们自身。 所以在这里我要做的是： 帮助你发现阻碍你提高的问题，列出详单  为你设计问题的解决方案，告诉你从哪里入手，如何解决 让你了解如何真正有效率、科学地去练习 帮你对未来一段时间的练习做出规划  

在上课之前（不限时）： 了解自己适不适合学习音乐或者适不适合弹吉他，没节奏感怎么办？ 吉他演奏性能介绍与演奏展示 吉他的养护知识 如果你的吉他琴颈变形、琴弦与品柱距离过高不好按、打品、或者需要换弦，我可以帮你进行调校或者更换琴弦 为没有吉他的同学科普吉他选购知识，认识音色与外形的选择误区、品牌选择陷阱，真正了解一把好的吉他应该具有什么样的外表与内在 自由提问解惑 正式上课（一小时左右，不掐点，学会为止） 如何给吉他调音 基础乐理知识（识谱、节奏与节拍的区别？什么是大调音阶？） 学会用正确的手型、发力方式在吉他上演奏C大调音阶 了解如何正确的学习音乐和科学的去练习  

我对音色的理解来自于多年的录音和混音经验，以及很多经典品牌的对比，经常弹对的音色，才能知道不对的音色是什么样。 我对质量的了解来自于曾经开琴行时的售后情况，很多在网络上很火的品牌售后返修率惨不忍睹 我曾经自己和琴厂合作生产了自己的吉他品牌“Black Bird”非常了解音梁构造、木质等各方面因素对吉他的质量和音色的影响。也非常了解中国目前的吉他生产工业水平和状况。 多年的从业经验积累了很多人脉，只要在北京的琴行能买到的任何乐器，我都是有渠道能为你获得一定程度的优惠的。 教学6年了，卖琴一直都是以学生能用的舒服，用的住为基准，从来没有以赚钱为目的而卖给学生利润大而质量差的杂牌琴。 对原声吉他、电吉他、效果器、音响等各种周边器材的选购都能给出全面的建议。

有人说：我工作很忙没有时间练琴，我只想要用最短的时间学会弹一首歌，表达自己 有人说：那样基本功不扎实，会养成错误的习惯，还是一步步稳扎稳打会好一些，虽然那样至少要1到3个月的练习时间。   那么有没有一个让零基础的人能既能快速掌握弹唱，同时又学习到了正确的姿势和演奏习惯，并且也练习了基本功的方法呢？ 正是基于这样的思考，诞生了这节吉他课，并设计了这套特别并且有效的练习方法。 哪怕你是一个零基础从来没有摸过任何乐器的音乐小白。也可以用一节课的时间用我特别设计的演奏方式，掌握自己想要学习的歌曲弹唱。

​一定要去音乐院校攻读4年的作曲系才能作曲吗？ 学作曲前一定要掌握大量的乐理知识吗？ 什么样的人适合什么样的作曲方法？ 自己经常写词却苦于不会谱曲？ 能随性的哼唱一些自认为还不错的旋律可是却不知道怎样变成一首完整的歌？ 作曲有没有什么技巧？规律？或者说屡试不爽的套路？ 想要作曲，应该从哪里开始？ 我会根据你的现状为你设计适合你现状的练习以及进阶方案。 我不会教你长篇的系统学术。而是我多年作曲实战经验以及教学中总结出的能对任何人都有效的技巧、干货。